AGNIESZKA CHRZANOWSKA - "Bez Udziału Gwiazd" (POEMAT)

Od 1996r. Agnieszka Chrzanowska należy
do ścisłego grona artystów specjalizujących się
w piosenkach poetyckich i aktorskich. W swojej biografii ma kilka znaczących sukcesów artystycznych, które mobilizująco wpłynęły na jej karierę.
Została laureatką trzech nagród na XXI Festiwalu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, w 2000r. była nominowana do nagrody Fryderyka w kategorii "Album Roku Poezja Śpiewana" za płytę "Cały Świat Płonie", a w 2005r. z krążkiem "Tylko Dla Kobiet"
w kategorii "Album Roku Piosenka Poetycka".
Nagrała cztery płyty, oprócz wyżej wymienionych
są jeszcze z 1998r. "Nie Bój Się Nic Nie Robić" oraz "Ogień Olimpijski"(2004r.). Przez wiele lat występowała w literackim i artystycznym kabarecie Piwnicy Pod Baranami, z którego odeszła w 2003r.
Oprócz talentu wokalnego, Agnieszka Chrzanowska jest kompozytorką do ponad stu piosenek z własnego repertuaru, do słów polskich poetów Bolesław Leśmian, Czesław Miłosz, Michała Zabłockiego czy poetów zagranicznych jak Józef Latos.
Album "Bez Udziału Gwiazd" wypełnia piętnaście premierowych utworów, do których w większości teksty napisał Michał Zabłocki, a do dwóch sama Agnieszka("Taki Sen", "Nie Znajdziesz Mnie".
Tematyka poruszana w nagraniach dotyczy kobiety, której emocje towarzyszą w różnych etapach jej życia, oceny sytuacji, zauroczenia, momenty zwątpienia, nadziei a także dystansu do samej siebie.
Warstwa muzyczna jest autorstwa samej Agnieszki Chrzanowskiej w realizacji, której pomagali Józef Michalik, Jacek Królik, Sławek Berny, Przemek Sokół, Krzysztof Filus, Jacek Tarkowski, Konrad Mastyło.
Dodam dla przypomnienia, że są to muzycy,
z którymi Agnieszka współpracuje od 1998r.
Płyta "Bez Udziału Gwiazd" zdominowana jest przez akustyczne brzmienia, chociaż elektrycznych wstawek nie brakuje.
Nastrojowy charakter piosenek, pełnych uroków, subtelności i delikatnego erotyzmu zachowanego
w głosie Agnieszki Chrzanowskiej, sprawia, że albumu słucha się nieprzerwanie.
Dodatkową atrakcją wydawnictwa "Bez Udziału Gwiazd" jest zawarcie płyty DVD z zapisem koncertu Agnieszki na krakowskim Kazimierzu. Polecamy!!!
...

GOYA - "Od Wschodu Do Zachodu" (GOYA / EMI MUSIC PL)

Trio Goya w składzie Magda Wójcik, Grzegorz Jędrach, Rafał Gorączkowski nieprzerwanie działa
na polskim rynku muzycznym od 1995r. Pierwszy album ukazał się w 1998r. i nosił tytuł "Goya",
z którego pochodził jeden z przebojów "Bo Ya".
Kolejny krążek wychodzi na światło dzienne
w 2003r. pt.: "Kawałek Po Kawałku", a z niego wylansowane zostały hity: "Jeśli Będę Taka", cover zespołu Nirvana "Smells Like Ten Spirit", utwór tytułowy płyty "Kawałek Po Kawałku" czy "Będę
Się Starać".
Dwa lata później w nasze ręce trafia "Smak Słów", album charakteryzujący się spokojem i wszechstronnością tria. Do dnia dzisiejszego na radiowych playlistyach rozbrzmiewają z niego nagrania "Smak Słów", "Mój".
W 2006r. Goya wyśpiewała mega przebój "Tylko
Mnie Kochaj", który znalazł się na ścieżce
dźwiękowej do filmu pod tym samym tytułem. Czwarty album "Horyzont Zdarzeń" miał jeden,
ale za to konkretny hit "W Zasięgu Twego Wzroku"
i był promującym całe wydawnictwo.
Płyta pełna była brzmień gitar akustycznych, sekcji smyczkowych, fortepianu połączonych ze sobą elektronicznymi dźwiękami. Najnowsze wydawnictwo "Od Wschodu Do Zachodu" to piąty w dyskografii tria krążek wydany w specjalnym digipacku.
Co ciekawe nagrany materiał znalazł się na dwóch płytach, odpowiednio zatytułowanych CD1 - "Od Wschodu", CD2 - "Do Zachodu".
Wypełnia je w sumie dwadzieścia siedem kompozycji, do których teksty tradycyjnie napisała Magda Wójcik. Za muzykę odpowiedzialni są wszyscy członkowie zespołu.
Utwory utrzymane są w charakterystycznym brzmieniowo stylu.
Mamy elegancję, subtelny i dojrzały głos Magdy, melodie łatwo wpadające w ucho.
Każde z nagrań może stać się potencjalnym hitem. Płyta "Od Wschodu Do Zachodu" jest potwierdzeniem, że trio Goya trzyma się raz obranej drogi, która nie jest wyboista, ale jest prawdziwą autostradą do sukcesu a właściwie jego podtrzymania.
Polecamy!!!
..

ANYA - "Anya"
(4 EVER MUSIC / ANYA MUSIC PRODUCTION)

Mimo, że nie jest nowicjuszką na polskiej jazzowej scenie muzycznej, to dopiero teraz ukazuje się jej pierwsza solowa płyta.
Anya to pseudonim artystyczny Ani Kostrzewskiej, absolwentki Uniwersytetu Warszawskiego na Wydziale Orientalistyki.
Uczestniczki w wielu warsztatach jazzowych m.in.
pod opieką Lory Szafran czy Grażyny Auguścik.
Jest także wnuczką słynnego nieżyjącego już solisty Opery i Operetki Bydgoskiej.
Swoje pierwsze kroki stawiała w zespole Carnival założonym w 2004r. razem z Kamilem Kucharczykiem, Marcinem Świderskim, Nikodemem Bąkowskim, Michałem Przybyłą, Krystianem Majderdrutem.
Od 2006r. Anya z zespołem nagrała kilka standardów jazzowych, a także bossa novy.
W 2008r. dołączył do grupy gitarzysta Marcin Olak
i od marca do stycznia 2009r. Anya pochłonięta była pracą nad swoim premierowym krążkiem.
Na płycie "Anya"(premiera 25.05.2009r.) znalazło
się osiem premierowych nagrań i dwa covery: "Hallelujah" Leonarda Cohena oraz "A Song For You" autorstwa Donny Hathawaya.
Teksty do pozostałych piosenek napisała sama Ania Kostrzewska. W nagraniu albumu udział wzięli zaproszeni goście: Marek Napiórkowski, Bogdan Hołownia, Robert Kubiszym, Robert Luty.
Producentem i aranżerem jest Paweł Bzim Zarecki.
Ponadto w chórkach wystąpił Robert Amirian.
Płyta brzmi bardzo dojrzale, ma w sobie klasę i szyk.
Jest muzyczną podróżą pełną refleksji, zadumy, radości, uśmiechu a wszystko to w rytmach jazzu
i bossa novy. Krążek w sam raz dla tych, którzy chcą chwili wytchnienia w tym pędzie dnia codziennego.
...

ŁUKASZ ZAGROBELNY - "Między Dźwiękami" (QL MUSIC)

Dwa lata temu Łukasz Zagrobelny debiutował przed szeroka publicznością albumem "Myśli Warte Słów". Niemal wszystkie stacje radiowe w Polsce na swoich playlistach umieściły pochodzące z niego utwory "Nieprawda", "Życie Na Czekanie", "Bo To Co Najważniejsze".
Po tak udanym debiucie, Łukasz w 2008r. zaśpiewał w duecie z Ewelina Flintą nagranie "Nie Kłam, Że Kochasz Mnie", które było bezapelacyjnym polskim przebojem minionego roku.
Dodatkowo kompozycja ta pilotowała ścieżkę dźwiękową do filmu "Nie Kłam Kochanie".
Rok 2009 dla Łukasza Zagrobelnego nie powinien
być gorszy od dwóch minionych.
Wszystko za sprawą nowego albumu artysty "Między Dźwiękami". Ponownie współpracował przy realizacji całości z Filipem Siejką, Piotrem Siejką, Ryszardem Kunce, ale nie zabrakło też i kilku niespodzianek.
Kilka tekstów do piosenek napisali: Karolina Kozak znana wszystkim z tria Dr.No; Ewa Brachun, Magdalena Wojtalewicz. Ponadto na krążku znajdują się kompozycje Jamesa Morrisona ("Mówisz i Masz" oryg. tytuł: "Get What You Give"),
Diane Warren ("Spacer Po Niebie" oryg. tytuł: "If You Walked Away" oraz "Zapomniałaś Mnie" oryg. tytuł: "What You See Is What You Had").
Słowa polskie do tych anglojęzycznych utworów napisał Daniel Wyszogrodzki i wspomniana wcześniej Magdalena Wojtalewicz.
Druga płyta Łukasza Zagrobelnego "Między Dźwiękami" w sumie wypełnia jedenaście nagrań, które brzmią i interpretowane są bardziej dojrzalej w porównaniu z premierowym materiałem.
Mam nadzieję, że dalsza kariera Łukasza będzie dalej się rozwijać jak do tej pory, bo w Polsce powinien być odpowiednik Robbiego Williamsa.
..

BOB ONE - "Jeden" (PINK CROW RECORDS)

Nie od dziś wiadomo, że zdrowa konkurencja
w różnych dziedzinach naszego życia ma dobry wpływ na ich rozwój. Ciągłe podwyższanie swoich kwalifikacji, nowe pomysły, rozwiązania, atrakcyjne wykonanie,
wzbogacanie repertuaru działania sprawia, że poziom obejmujący konkretny obszar działalności, zwiększa swoją wartość, jakość i zaczyna być zauważalny.
Tak na pewno jest w przypadku polskiej sceny reggae & dancehall. Coraz mocniej zaczyna ona wybijać się ponad poziom przeciętności, produkcje dorównują tym zachodnim, a koncerty skupiają tysiące ludzi.
Kolejnym artystą, przed którym drzwi do poważnej kariery zostały otwarte to Bob One.
Pochodzący z Katowic Bogumił Morawski bo tak naprawdę nazywa się nasz bohater, debiutował
w założonym kolektywie Rainbow Hi-Fi w 2001r.
Po dwóch latach dołączył do częstochowskiego soundsystemu Rub Pulse. Razem z nimi w 2004r.
brał udział w trasie koncertowej Gentlemana oraz udzielał się podczas występów Bassrunner Tribe,
Big Family czy Trippa Irie & G-Vibes.
Jego pierwszym singlowym nagraniem było "Salam", który nagrał wspólnie z Kadubrą.
Jego nieprzeciętne możliwości wokalne zostały dostrzeżone poza granicami Polski.
Utwór "Złość i Szaleństwo"(2006r.) brytyjski producent umieścił na krążku "Jah Free" - "Pillar od Salt". Karuzela popularności Bob One'a zaczęła się coraz szybciej kręcić.
Swoją obecność zaznaczył w nagraniu "Familijna Komitywa" razem z innymi wykonawcami, które wykorzystane zostało na płycie zespołu Habakuk - "4life". Również na kompilacji "Polski Ogień" znajdziecie popisy wokalne Bob One.
Z Da Bass(wokalista Rub Pulse) wykonali utwór "Sensimilla".
Po ośmiu latach działalności na polskiej scenie
reggae & dancehall z różnymi projektami, Bob
One rozpoczął nowy etap w swojej karierze.
Kilka tygodni temu ukazała się jego debiutancka solowa płyta pt.: "Jeden". Tracklistę albumu tworzy szesnaście utworów. To kwintesencja wszystkiego tego co najlepsze i charakterystyczne dla stylów dancehall, reggae, dub, hip-hop wzbogacone dźwiękami elektronicznymi.
Na płycie "Jeden" znajduje się moim zdaniem kilka bardzo mocnych punktów. Nagranie "Lojalny Skład" ma bit, którego nie powstydziłby się The Black Eyed Peas a dodatkowo Bob One'a wspierają Grizlee (Eastwest Rockers, Jamal) i Miodu (Jamal).
Jeżeli ktoś chce się od razu przenieść na słoneczną
i gorącą Jamajkę polecam "Możesz Wszystko", prawdziwe reggae, palce lizać.
Natomiast w utworach "Nie Mam Czasu" i "Ogień"
nie sposób nie mieć skojarzeń z początkiem lat 90-tych i bitach modnych w nagraniach amerykańskich artystów z nurtu "black music", którymi zachwycał
się świat.
Jest jedna małą uwagą, że teraz są one bardziej urozmaicone i nowocześniejsze. Dla mnie "cool".
Warto wspomnieć jeszcze o kilku innych zaproszonych gościach, którzy uatrakcyjniają album "Jeden".
Obecny jest Jarex z Bakshish, Junior Stress oraz MC Moe z Libanu!!!.
Bob One powiększa mapę Polski z muzyką reggae
& dancehall, a krążek "Jeden" tylko to potwierdza.

GOLEC uORKIESTRA - "5" (GOLEC FABRYKA / EMI MUSIC PL)

Bracia Łukasz i Paweł Golcowie od wylansowania hitów "Ściernisko", "Słodycze", "Pędzą Konie" czy "Crazy Is My Life" minęło blisko dziesięć lat.
Później tak naprawdę nie mięli znaczącego przeboju. Można jeszcze wspomnieć o udanym albumie wydanym z okazji Świąt Bożego Narodzenia, ale jak wiemy tylko w tym czasie w stacjach radiowych czy telewizyjnych Golec uOrkiestra przypomina się
o swoim istnieniu.
Dopiero w 2005r. bracia Golcowie mocno zaakcentowali swoją obecność na polskiej scenie muzycznej, biorąc udział w Konkursie Premier podczas Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu z nagraniem "Bo Lato Rozpala".
Niestety, kiedy wydawało się, że nowy album jest
tuż tuż, o Pawle i Łukaszu zrobiło się cicho. Dopiero teraz, w połowie 2009r. trafił do sprzedaży krążek pt.: "5". I to jest "come back" na jaki chyba wszyscy czekaliśmy.
Przede wszystkim jest to, czym bracia Golec nas wszystkich zarazili: dynamika, energia, humor
i radość z życia. Zespół zrobił znaczący krok na przód, tak pod względem kompozycyjnym jaki
i aranżacyjnym.
Słychać, że stali się bardziej dojrzalsi. Na najnowszym albumie Golców zdecydowanie
została wzmocniona sekcja dęta, z której
aż kipią pozytywne wibracje.
Mało tego, bracia zaczęli chętnie w swoich
nagraniach wykorzystywać inne stylistyki,
dzięki czemu płyta bardzo pozytywnie zaskakuje.
Szalony motyw bałkański razem z góralskim temperamentem w utworze "Czar Mi Daj"
nie jednego słuchacza porwie w wir tańca.
A takich szaleńczych i łatwo wpadających w ucho kompozycji jest przy najmniej siedem. Tu mogę wspomnieć o m.in. "Pięknie Jest", "Rozgwieżdżona Noc", "Bo Lato Rozpala".
Na krążku "5" znalazła się piękna, kołysanka napisana specjalnie dla córeczki Łukasza i Edyty Golec - "Kołysanka Dla Tosi". Nie sposób ominąć jeszcze dwóch nagrań.
Otwierające płytę "Góralskie Tango" z charakterystycznym akordeonem i skrzypcami oraz numer dwa na albumie "Wujek Louis Song", gdzie usłyszymy swingującą trąbkę.
Zróżnicowane, ale bardzo przebojowe wydawnictwo Golec uOrkiestra pt.: "5" potwierdza tylko, że warto było czekać pięć lat na nowe i świeże nuty spod samiuśkich Tater - Hej!!!
..

VOO VOO i HAYDAMAKY - "Voo Voo i Haydamaky" (AGORA SA / KITON ART.)

Zanim doszło do realizacji wspólnego muzycznego projektu polsko-ukraińskiego, musimy cofnąć się
do 2007r. W Dołhobyczowie na wschodniej granicy Unii Europejskiej, odbył się koncert pojednania "Europejski Most - Granica 803".
Udział w nim wzięli artyści z Polski u Ukrainy,
a wśród nich wystąpił zespół Voo Voo i Haydamaky.
Inicjatorem połączonych występów obu grup jest Mirek Olszówka, który na 20.08.2008r. zaprosił obie formacje na festiwal "Inne Brzmienia".
Kilkanaście tygodni później Voo Voo i Haydamaky weszli do studia nagraniowego i efekty tego spotkania ujrzał światło dzienne.
Album miał swoją premierę 4.06.2009r. i promuje
go singlowe nagranie "Wyszła Młoda". Ponadto zna krążku znajdziecie jeszcze dziewięć kompozycji.
W większości zawarty muzycznie materiał, opiera się na repertuarze ukraińskim, z którego biją brzmienia bałkańskie, szeroka paleta dźwięków charakterystycznych dla muzyki rockowej.
Artyści pokazują wszystko to co najlepsze i nośne
w ich muzyce tradycyjnej, z której wydobywa się potężna dawka energia, wyobraźnia i słowiański temperament.
Producentem całości jest Mateusz Pospieszalski,
który jest także autorem i kompozytorem piosenek jak np.: "Dinata", "Do Ternopola", "Z Kolegami".
Lider Voo Voo Wojciech Waglewski zadbał o warstwę tekstowa kilku utworów a w niektórych jest współautorem: "Babilon System", "Wyszła Młoda", "Tylko z Nieba", "Bądź Zdrowe, Serce Me".
Płyta "Voo Voo i Haydamaky" to jedność muzyczna stworzona przez dwóch przedstawicieli Polski - Voo Voo i Ukrainy - Haydamaky.
Połączenie folku i rocka, z którego wydobywają się oryginalne brzmienia, podparte prawdziwymi historiami wyrażonymi z głębi serca są jedną
z najciekawszych propozycji na rynku fonograficznym w pierwszym półroczu 2009r. Polecamy!!

...

THE CAR IS ON FIRE - "Ombarrops!"
(EMI MUSIC PL)

Trio Jakub Czubak, Krzysztof Halicz i Jacek Szabrański tworzący The Car Is On Fire, nagrało album "Ombarrops!".
Jest on następcą krążka "Lake & Flames" i trzecim
w karierze młodego zespołu.
Płyta zrealizowana była w jednym z najsłynniejszych studiów nagraniowych w Stanach Zjednoczonych "Soma Studio", którego właścicielem jest John McEntire.
Jak większość z Was pamięta, McEntire jest jednym
z najbardziej rozchwytywanych producentów
i muzyków na scenie alternatywnej świata.
Panowie z The Car Is On Fire mieli w planach nagranie krążka, który będzie przejrzysty brzmieniowo, produkcyjnie i aranżacyjnie.
I to w pełni im się udało. Utwory oparte są na naturalnych brzmieniach żywych instrumentów, urozmaicone nowinkami elektronicznymi.
Dwanaście nagrań od początku do końca tworzy jedną spójną całość. Gościnnie w utworze tytułowym płyty wystąpiła wokalistka Aleks Tomaszewska, natomiast w "Cherry Cordial", "Strawberries"
i "Evacuation" na skrzypcach gra Susan Voelz,
a na wiolonczeli Alison Chesley.
Można pokusić się o stwierdzenie, że trzecim albumem zespół The Car Is On Fire odnalazł styl, którego poszukiwał na poprzednich krążkach.
Polska scena alternatywna została wzbogacona
o płytę "Ombarrops!" i w jej alfabecie będzie
należeć do jednych z najważniejszych.
..

MAŁGORZATA KRZYSICA - "Eurydyki"
(4 EVER MUSIC)

Album Małgorzaty Krzysicy - "Eurydyki" jest drugim
w jej skromnym dorobku artystycznym.
Pierwszym był krążek "A Jednak Miłość", na którym dominowały duety z czołówką polskich artystów. Razem z nimi w nowych aranżacjach odkurzyła kilka ważnych utworów w polskiej fonografii.
Z Januszem Radkiem zaśpiewała jeden z przebojów Andrzeja Zauchy - "Wymyśliłem Ciebie" a Jacek Wójcicki towarzyszył jej w piosence "Przyjdzie Na To Czas" z repertuaru Violetty Villas.
Na debiutanckim albumie wystąpił także lider
T.Love - Muniek Staszczyk, gdzie wspólnie
z Małgosią wykonali utwór "Żebyś Ty Wiedziała"
z dyskografii Mieczysława Fogga.
Tym razem na najnowszej płycie Małgorzaty Krzysicy duetów nie ma.
Absolwentka Krakowskiej Wyższej Szkoły Teatralnej, Akademii Pedagogicznej w Krakowie i Krakowskiej Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, albumem "Eurydyki" przypomina piosenki Anny German.
Jak twierdzi sama artystka, Anna German była
jedną z najbardziej niedocenianych polskich wokalistek i niniejszy album jest ukłonem w stronę jej twórczości.
Czternaście kompozycji zostało zaaranżowanych przez Michała Jurkiewicza, który ma na swoim
koncie współprace z takimi artystami jak Ewa Bem, Grzegorzem Turnauem czy Maciejem Maleńczukiem.
W tym przedsięwzięciu udział wzięło również 24 muzyków grających na aż 27 instrumentach.
Wszystko utrzymane jest w jazzowym i smooth jazzowym stylu, który w połączeniu z głosem Małgorzaty Krzysicy, bardzo nastrojowym i często zmieniającym swój charakter brzmi całkiem sympatycznie.
Wśród wszystkich kompozycji jest kilka, które
w szczególności nabierają nowej jakości jak: "Tańczące Eurydyki" otwierające album, "Księżyc
i Róże", "Tango d'Amore", "Dookoła Kipi Lato" czy Człowieczy Los".
Niewątpliwie repertuar jaki szerokiej publiczności zaproponowała krakowska artystka, nie należy do najłatwiejszych.
Trudno mówić o sukcesie komercyjnym jaki może odnieść krążek "Eurydyki", ale fani twórczości Anny German oraz słuchacze lubiący w jazzowym klimacie nowe interpretacje starszych przebojów powinni być usatysfakcjonowani.
...

LALA i JEVO KAMANDA - "Kto Nie Pije Z Kolegami" (PREKURSOR ARTYSTYCZNY)

Założycielem i pomysłodawca nowego projektu Lala
i Jevo Kamanda jest Piotr Lewicki.
Kompozytor, autor tekstów, producent w 1996r. zakłada zespół Bachleda Józef, z którym wylansował nagrania "Krótka Świąteczna Piosenka" oraz "Ameryka, Ameryka".
Dwa lata później dołącza do formacji Tilt, nagrywając album "Emocjonalny Terror".
Po zawieszeniu działalności Tiltu, Piotr Lewicki przechodzi do zespołu Pudelsi i odnosi największy sukces w karierze.
Nagrywa dwie płyty "Wolość Słowa"(status złotej płyty) i "Jasna Strona".
Przygoda z Pudelsami trwała blisko sześć lat.
Po tym czasie razem z perkusistą Tomkiem Dominikiem odchodzą do Homo Twist, gdzie
z Maciejem Maleńczukiem realizują dwa krążki: "Demonologic" oraz "Matematyk".
W międzyczasie Piotr "Lala" Lewicki zakłada zespół Redkot, który tworzyli Tomek Dominik, Paweł Mąciwoda(teraz Scorpions), Andrzej Walec a obecnie stanowi podwaliny projektu Lala i Jevo Kamanda.
W 2008r. staje się faktem, że nowa inicjatywa Piotra rozpoczyna działalność pełna parą. Trzon zespołu tworzą: Przemek Sokół - trąbka, multiinstrumentalista, Tomek Dominik - perkusja.
Podczas realizacji premierowego materiału, dołączył do nich Bartek Latus - gitarzysta sesyjny.
Dodatkowo na koncertach wsparcia wszystkim panom udzielają jeszcze Mateusz Ochrym - tuba, Arkadiusz Kwiatkowski - puzon, Wojtek Frankowicz - tuba tenorowa czyli sekcja instrumentów dętych.
Album "Kto Nie Pije Z Kolegami" swoja premierę miał 18.05.2009r. i promuje go utwór tytułowy płyty.
Całość to melanż bałkańsko-folkowo-rockowej stylistyki, z których wydobywa się atmosfera szalonych tańców i doskonałej zabawy.
Z dwunastu kompozycji jakie mamy do dyspozycji, dwie to przedwojenne szlagiery: "Miłość Ci Wszystko Wybaczy" oraz "Korsarskie Tango(Tango Korsarzy)".
Pozostałe napisał Piotr "Lala" Lewicki. Na koniec wspomnę jeszcze o Olafie Deriglasoffie, który napisał gościnnie tekst i muzykę refrenu do utworu "Dębowy Stół".
..